Vrouwen in het Museo di Capodimonte

Een kijkje in een enorme verzameling in Napels, Italië

De collectie in het Museo di Capodimonte in Napels is een rivaal met 's werelds beste musea en bevat belangrijke werken van Bellini, Caravaggio, Massaccio en zelfs Andy Warhol. Ik heb deze vijf werken geselecteerd die twee vrouwelijke kunstenaars en drie fascinerende vrouwelijke onderwerpen benadrukken als een manier om in de grotere collectie te graven. Bezuinigingen op Capodimonte vereisen dat niet alle galerieën elke dag open zijn. Ik hoop dat deze werken je zullen aanmoedigen om nu naar Napels te gaan en dit buitengewone museum te bezoeken.

• 01 van 05

  "Judith Slaying Holofernes" door Artemisia Gentileschi

  Artemisia Gentileschi was een enorm succesvolle kunstenaar in het barokke Italië, een nog grotere prestatie omdat ze een vrouw was. Artemisia, opgeleid door haar vader Orazio, woonde in Florence, Rome en Napels, waar ze voor veel hooggeplaatste klanten werkte. Genomen uit de Hebreeuwse Bijbel of het Oude Testament, Judith die Holofernes doodt, is een onderwerp waar ze vaak mee werkte. Er is een versie van dit schilderij in de Uffizi in Florence, maar de Capodimonte-schilderij is beter, donkerder en laat de duidelijke invloed van Caravaggio zien.

• 02 van 05

  "Antea" door Parmigianino

  Dit betoverende schilderij was bijna verloren tijdens de Tweede Wereldoorlog toen het werd verplaatst van Napels naar de middeleeuwse abdij van Montecassino voor bewaring. De geallieerden legden bommen neer over Montecassino, maar "Antea" was naar Berlijn gebracht en in de zoutmijnen in Altaussee, Oostenrijk, opgeborgen. Het werd in 1945 teruggestuurd naar Napels.

  Antea, geschilderd tussen 1531-34 in de maniëristische stijl van Parmigianino, het betoverende model is nooit geïdentificeerd. Haar pels, gouden ketting, tiara en gouden mouwen zijn allemaal dingen die vrouwen gewoonlijk krijgen als geschenk van mannen die hun geliefden willen zijn. Dit werk heeft de wereld rondgereisd, meest recentelijk naar de Frick-collectie in New York.

• 03 of 05

  "Danae" door Titian

  Dit sensuele schilderij gemaakt door Titiaan in 1544 toont de mythe van Ovidius waar Danae wordt verleid en geïmpregneerd door Zeus die afstamt van de berg Olympus en over haar kwam in een regen van goud. Titiaan heeft veel studies gedaan voor dit schilderij dat te vinden is in het Museo del Prado en de Hermitage in Sint-Petersburg. Danae wordt afgebeeld met het vlezige lichaam van een renaissance courtisane. Michelangelo zag het schilderij in uitvoering in het atelier van Titiaan. Het beïnvloedde later Rembrandt, Anthony Van Dyck en Gustav Klimt.

• 04 van 05

  "The Family of Ferdinando IV" door Angelica Kauffmann

  Angelica Kauffman was een neoclassicistische schilder die een van de twee vrouwelijke founding members was van de Royal Academy in Londen. Ze was een wonderkind dat veelvuldig in Engeland en Rome werkte voor rijke klanten. Dit portret van de koning van Napels en Sicilië (ook bekend als Re Nasone , King Big Nose) toont de hooggeplaatste families die de talenten van Kaufmann waardeerden. Ze identificeerde zichzelf als een historieschilder, een zeldzame rol voor een al ongewone vrouwelijke kunstenaar.

• 05 of 05

  "Lucretia" door Parmigianino

  Lucretia is geen mythologische vrouw, maar een figuur uit de vroege Romeinse geschiedenis. Hier draagt ​​ze een cameo met de godin Diana, een symbool van kuisheid. Lucretia was verkracht. Toen ze het nieuws bekendmaakte, stak ze haar borst met een dolk in om de belediging en schaamte te vergeten die haar was opgedrongen. In dit beeld kijkt Lucretia naar een onbekende afstand en houdt de sierlijke dolk tegen het midden van haar halfblote borst.

  Dit schilderij maakte oorspronkelijk deel uit van de Farnese-collectie en is een minder beroemd voorbeeld van het werk van Parmigianino, ondanks het heldere oppervlak en de dramatische compositie. Een vergelijkbare pose en profiel is te zien in zijn andere werken.