Disney's Four Attractions op de Wereldtentoonstelling in New York in 1964

01 van 05

De beurs was een mijlpaal voor de Disney-parken

Het belang van de 1964-1965 New York World's Fair in de evolutie van de Disney-parken kan niet worden overschat. De vier attracties die Disney voor de beurs ontwikkelde, waren Ford's Magic Skyway, "it's a small world", gepresenteerd door Pepsi-Cola / Unicef, Progressland van General Electric, met de carrousel van vooruitgang en de staat van grote momenten in Illinois met Mr. Lincoln.

Om de 50ste verjaardag van de beurs te vieren, heeft de Internationale Vereniging van Pretparken en Attracties (IAAPA) een panel gepresenteerd over de baanbrekende tentoonstelling en de deelname van Disney daaraan tijdens de Attracties Expo 2014 in Orlando. Deelnemers aan de presentatie waren Marty Sklar en Bob Gurr, twee legendarische Disney Imagineers die samen met Walt Disney werkten en hielpen met het ontwerpen van de attracties op de beurs. Ze leverden interessante anekdotes en inzichten op over de baanbrekende en wonderbaarlijke creatieve output van Imagineering voor de beurs.

"Anders dan Disneyland heeft niets anders de themaparkindustrie zo grondig veranderd dan de New York World's Fair", aldus Bob Rogers, oprichter en chief creative officer van BRC Imagination Arts en de moderator van het IAAPA Expo-panel. Naast het creëren van vier attracties die in enige vorm leefden na de beurs, perfectioneerde Disney's Imagineers de kunst van Audio Animatronics , nam E-Ticket en thematische verhalen mee naar een nieuw niveau, en misschien wel het belangrijkste, toonde aan dat Disneyland-stijl entertainment had aantrekkingskracht voorbij Zuid-Californië. De attracties van Disney waren razend populair op de beurs.

Walt Disney had erover nagedacht zijn themaparkconcept uit te breiden naar andere locaties en zag naar verluidt de beurs als een testterrein voor het publiek van de Oostkust. Hij moet echter wel vertrouwen hebben gehad in het succes van de attracties in New York. Sklar zei dat dezelfde maand dat de beurs werd geopend, in april 1964, Walt Disney het eerste stuk land in Florida kocht dat uiteindelijk Walt Disney World werd .

02 van 05

Het was een klein venster voor "het is een kleine wereld"

De meest duurzame en populaire Disney-attractie die naar voren komt uit de New York World's Fair, "het is een kleine wereld", was iets van een last-minute add-on. Volgens Sklar namen vertegenwoordigers van Unicef ​​contact op met het bedrijf van Disney over het bouwen van een attractie voor de beurs begin 1963. Omdat de Imagineers zich al hadden verbonden aan de drie andere projecten, wezen leidinggevenden het verzoek af. Toen hun baas, Walt Disney, erachter kwam, raakte hij overstuur, nam contact op met het kinderfonds en stemde ermee in het vierde beursproject op zich te nemen. "Op dat moment hadden we slechts 10 maanden om het te ontwerpen en te bouwen," zei Sklar. "We dachten dat het gek was."

Onder het Imagineering-team dat de attractie hielp, waren Marc Davis, die de poppenfiguren ontwikkelde, zijn vrouw, Alice Davis, die de kostuums van de pop maakte, en Mary Blair, de kunstenaar die verantwoordelijk was voor het algehele ontwerp en de kenmerkende look en feel . Als een ode aan haar bijdragen zegt Sklar dat de originele en alle daaropvolgende "it's a small world" -ritten een pop bevatten die gemaakt is om op Mary Blair te lijken. Ondanks de gecomprimeerde tijd die ze moesten plannen en bouwen, presenteerde de attractie 302 dansende poppen en 209 geanimeerde speelgoed.

Het nummer "it's a small world " werd een instant klassieker (en de meeste zouden zeggen een instant earworm). Richard Sherman, die het nummer samen met zijn broer Robert componeerde, zei via een video op het IAAPA Expo-panel dat hij het lied oorspronkelijk schreef als een langzame ballade. Toen hij het voor het eerst speelde, stelde Walt Disney voor dat Sherman het tempo zou oppikken. De eerste keer dat hij met Walt Disney de bijna afgewerkte attractie bereed, werkte de audio niet en speelde er geen muziek. Om dit te compenseren, brachten hij en zijn broer de deuntjes levend vanaf de boot. "Het was een surrealistisch en zeer gedenkwaardig moment," zei Sherman.

Volgens Sklar begreep Walt Disney het belang van muziek bij het vertellen van verhalen en plaatste er een premie voor. Toen Sklar hem eens vroeg waarom hij zo veel tijd en energie besteedde aan het perfectioneren van een soundtrack voor een van de attracties, antwoordde Disney: "Mensen gaan niet het park uit fluiten met de architectuur."

Je kunt meer lezen over de 50ste verjaardag van de attractie in mijn artikel: " Een halve eeuw later, het is nog steeds een kleine wereld ."

De rit, die $ 2 voor volwassenen kostte, genereerde 10,3 miljoen bezoekers op de beurs en was een van de populairste attracties.

Na de beurs

"Het is een kleine wereld", min of meer intact, teruggebracht naar Disneyland, waar het werd geopend in een groter showgebouw met enkele extra en verbeterde scènes. Imagineers ontwierp een uitgebreide gevel, inclusief een fantasievolle klok, voor de California-versie van de attractie. Sindsdien is het een functie bij alle vijf de Disney-resorts over de hele wereld, waaronder de Magic Kingdom-versie van "it's a small world" in Florida . In 2009 gaf Disneyland de originele 'it's a small world' een make-over en bijgevoegde popversies van enkele van haar klassieke geanimeerde personages.

03 of 05

Een fantastisch moment in Animatronics

Disney's revolutionaire Audio Animatronic-figuren debuteerden niet op de New York World's Fair. De Enchanted Tiki Room, die in 1963 werd geopend in Disneyland, was de eerste volledig Audio Animatronic-show, maar de zingende vogels en bloemen waren relatief primitief. De Imagineers brachten, op verzoek van Walt Disney, de technologie naar het volgende niveau voor de beurs. Geen van de cijfers was ingewikkelder of geavanceerder dan de 16e facsimile van de president van de Verenigde Staten die ze voor Great Moments met Mr. Lincoln hadden ontworpen.

Het project was een persoonlijke favoriet van Walt Disney. Lincoln was een van zijn helden en Disney vond dat de verteltechnieken die hij en zijn Imagineers hadden ontwikkeld, de president op een unieke en opmerkelijke manier tot leven zouden kunnen brengen. De aantrekkingskracht wordt geschat op 1,5 miljoen dollar. Imagineer Blaine Gibson beeldhouwde de figuur met behulp van een echt levensmasker van Lincoln uit 1860. Gurr zegt dat het animeren van de figuur vooral een uitdaging was.

Tijdens een mislukte poging in het ontwerpproces lekte hydraulische vloeistof uit de kop van de figuur. "Toen hij het zag, zei iemand:" Hoe durf je de moord op Lincoln te herscheppen! ", Herinnerde Gurr zich. "Het was bijna onmogelijk om het ding aan het werk te krijgen," voegde hij eraan toe. "Maar we bleven erbij. Het leerde me een les over doorzettingsvermogen."

Na de beurs

De Imagineers creëerden een tweede Lincoln-figuur als back-up voor het geval de eerste defect was. Ze installeerden de tweede in Main Street in Disneyland in 1965. The Great Moments with Mr. Lincoln show is periodiek gesloten om plaats te maken voor andere attracties. Het is momenteel geopend in het Californische park. De beurs was de inspiratiebron voor de hal van voorzitters van het Magic Kingdom in Walt Disney World. Lincoln is een van de aanbevolen personages in die show.

04 van 05

Animatronic-voortgang

Terwijl Great Moments met Mr. Lincoln een, zij het opmerkelijk vloeiende en geavanceerde, Audio Animatronic-figuur introduceerde, had de Carousel of Progress, onderdeel van het Progresslandpaviljoen van General Electric op de New York World's Fair, een hoop menselijke karakters. Ze maakten deel uit van een show die het belang van elektriciteit in verschillende tijdperken aantoonde. Het werd gepresenteerd in een uniek ronddraaiend theater.

Gasten betraden een van de zes auditoria met 240 zitplaatsen. De theaters draaiden in een cirkel op een enorme draaitafel en draaiden om een ​​centraal podium. (Het Chrysler-paviljoen op de beurs gebruikte een soortgelijk concept tijdens de 'Show-Go-Round'. In plaats van dat het publiek zich in een vaste reeks etappes voortbewoog, draaide het podium rond een stationair publiek.) De scènes bevatten de pre- elektriciteitsperiode van de Gay 90s, het begin van de elektriciteit in de jaren 1920, de periode na de Tweede Wereldoorlog 1940 en de toen nog nabije toekomst van de late jaren zestig. Een familie van Audio Animatronic-personages vertelde over de rol die elektriciteit in hun leven speelde in elke periode.

Gurr zei dat het Walt Disney's idee was om een ​​terugkerende hond op te nemen in elke scène voor continuïteit. Als een brug tussen elke scène, de Sherman brothers-penned "Er is een grote Big Beautiful Tomorrow" gespeeld. Met een capaciteit van 3.600 gasten per uur zagen meer dan 16 miljoen mensen de GE-show. Het was de derde meest populaire attractie op de beurs.

Na de beurs

The Carousel of Progress verhuisde naar Tomorrowland in Disneyland Park in Californië en werd in 1967 geopend. Het sloot in 1973 en verhuisde naar het Magic Kingdom in Walt Disney World waar het tot op de dag van vandaag blijft. Een andere show, America Sings, nam zijn intrek in het carrouseltheater van Disneyland. Die show sloot in 1988 en veel van de Audio Animatronic-personages migreerden naar Splash Mountain.

05 of 05

Zie Dinosaurs - in een Mustang

Voor het Ford-paviljoen op de New York World's Fair ontwikkelde Disney de Magic Skyway. Het stuurde passagiers in slanke Mustangs en andere Ford-cabrio's terug naar de prehistorie en de dageraad van de mensheid. Als de GE- en Lincoln-shows indrukwekkende menselijke figuren presenteerden, had de Magic Skyway gigantische lummelende dinosaurussen. Sklar zei dat op verzoek van het Ford-bedrijf Walt Disney de vertelling aan boord van de rit verzorgde.

Gurr, wiens specialiteit het ontwerpen van attractie-voertuigen was, waaronder de monorails van Disney en de auto's van Autopia, zei dat de oorspronkelijke plannen van de attractie op maat gemaakte voertuigen vereisten. "Ik overtuigde hen ervan dat Ford hun auto moest gebruiken voor de rit. Het was zo voor de hand liggend," merkte hij op. "Het heeft me ook van de haak gehaald, omdat ik geen voertuigen hoefde te maken." Na de beurs zei Gurr dat Ford de 170 auto's uit de attractie weer in elkaar zette en ze verkocht als gebruikte voertuigen.

Het vierde populairste paviljoen op de beurs, Magic Skyway, genereerde meer dan 15 miljoen kaartverkoop.

Na de beurs

Magic Skyway was de enige van Disney's vier World's Fair-attracties die niet in de oorspronkelijke vorm terugkeerden naar Disneyland. De Imagineers besloten dat de holbewoners-karakters niet helemaal geschikt waren om te snuiven, maar hergebruikden de dinosaurussen als onderdeel van een door fantasia beïnvloede scène uit de oertijd die langs de route van Disneyland Railroad in 1966 was toegevoegd. De beesten harken nu nog steeds de sporen weg. (Het is een beetje vreemd om dinosaurussen uit een trein te zien, maar nogmaals, het was een beetje raar om dinosaurussen en holbewoners te laven van een Mustang-cabriolet.) De Magic Skyway inspireerde waarschijnlijk de dinosauriërs die deel uitmaken van Ellen's Energy Adventure op Epcot (en ook als ontelbare dinosaurusexposities op niet-Disney parken en andere locaties).