Het kunstmuseum langs Biscayne Bay mag je niet missen
Met de ontwikkeling van het Wynwood Arts District in Downtown Miami en Miami Beach, waar de jaarlijkse kunstbeurs Basel Basel wordt gehouden, heeft Miami zich gevestigd als een levendige internationale kunststad. Vorig jaar organiseerde Art Basel Miami galerijen uit 32 landen en trokken 77.000 bezoekers uit de hele wereld.
En toch vindt Art Basel slechts vijf dagen per jaar plaats.
Zittend aan de oevers van de Biscayne Bay in Downtown Miami, op korte rijafstand van Wynwood en Miami Beach, ligt het Pérez Art Museum Miami, een instelling die inwoners van Miami en bezoekers hun kunstprobleem het hele jaar door biedt.
In tegenstelling tot de bovengenoemde internationale instellingen, is het Pérez Art Museum een inlandse instelling die ernaar streeft de lokale gemeenschap te dienen en de diversiteit ervan te weerspiegelen.
Het museum, dat in 1984 bekend werd als het Centrum voor Schone Kunsten, werd verplaatst naar de huidige locatie in het Museumpark en werd in 2013 omgedoopt naar Jorge M. Pérez, een oude weldoener. Hoewel het gebouw het ontwerp is van een prestigieus Zwitsers architectenbureau Herzog & de Meuron, de rij palmbomen langs de buitenkant en de locatie vlak naast het water geven typische Miami-vibes uit.
Ik bezocht het Pérez Art Museum op vrijdagmiddag. Lopend in een galerij op de eerste verdieping werd ik begroet door een groep middelbare scholieren op een excursie.
"We laten kinderen van lokale scholen het museum bijna elke dag bezoeken", legt Alexa Ferra uit, de associate director marketing and communications van het museum. Haar verklaring sluit aan bij de missie van de instelling om de inwoners van de stad te dienen.
Een curatoriale toewijding aan inclusiviteit wordt duidelijk weergegeven langs de muren van het museum, en toch benadrukt Ferra, dit is niet een recent initiatief. "Sinds de oprichting van het museum in 1984 heeft het museum het werk van lokale kunstenaars tentoongesteld."
Hoewel het museum niet expliciet een instelling is voor Latijns-Amerikaanse kunst, heeft zijn missie om de diversiteit van Miami te vertegenwoordigen en kunstenaars te exposeren die een sterke band hebben met de lokale gemeenschappen van de stad, geresulteerd in een van de meest uitgebreide tentoonstellingen van Latijns-Amerikaanse kunst die ik ooit heb gezien.
In een stad die al decennia fungeert als een toegangspoort van de ene cultuur naar de andere, neemt kunst die culturele identiteiten onderzoekt bijzonder gewicht in de schaal. Met de insluiting van artiesten als Carlos Motta, die met zijn multimediaproject Histories for the Future een geschiedenis van homoseksualiteit in Latijns-Amerika construeert , en Beatriz Santiago Muñoz, wiens videoserie A Universe of Fragile Mirrors post-koloniale ironieën van het Caribisch gebied vastlegt, PAMM heeft een ruimte gemaakt voor de verkenning van gemarginaliseerde identiteiten in Latijns-Amerika en het Caribisch gebied.
Toen ik afgelopen september het museum bezocht, was de hoofdtentoonstelling 'Basquiat: The Unknown Notebooks', georganiseerd door het Brooklyn Museum. Delen van privé-verzamelaars, waaronder samenwerkingen tussen Basquiat en Andy Warhol, waren ook te zien naast de notebooks. Kijkend naar de jeugdige en koele energie van Basquiat in een geprojecteerd fragment uit Tamra Davis 'documentaire over de kunstenaar , kon ik niet anders dan nadenken over de middelbare schoolkinderen die ik op de eerste verdieping tegenkwam. Ik vond Basquiat's energie en zijn opstandigheid besmettelijk, zijn onbehagen relatabel en ik denk dat de jonge inwoners van Miami die ik beneden tegenkwam dat ook zo hebben gevoeld.
"Dit is een van de meest populaire tentoonstellingen van het museum die actueel is," bracht Ferra uit en ik zal haar geloven.
Een uitvoerige blik op Jean-Michel Basquiat, een kunstenaar van Haïtiaanse en Puerto Ricaanse afkomst, een kunstenaar die maatschappelijke conventies trotseerde, weerspiegelt ongetwijfeld de geest van het Pérez Art Museum.